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Liquid Sound Design se complace en publicar el álbum de debut en solitario de Supercozi. Se trata de un lanzamiento muy especial, ya que es el primer álbum completo de una productora. Su visión de Cinema Delica era lanzar un álbum en solitario con un fuerte concepto cinematográfico, rindiendo homenaje a la elegante música de cine de los años 60 y 70 y a los clásicos modernos que tanto le gustan. Siempre había soñado con este objetivo y estaba decidida a conseguirlo completamente sola, desde la producción hasta la mezcla final. Lleva más de 30 años haciendo música, pero siempre en colaboración con otros músicos y productores. Por eso, este disco es muy especial para ella.
[ CINEMADELICA es un delicado viaje a través de paisajes sonoros visuales, acid jazz, ambient sutil con un auténtico enfoque modernista. El álbum de Cozi es una visión profunda de los últimos 25 años de historia de la música. Cuando lo electrónico se convierte en orgánico, cuando tu mente se traga el espacio pero tus pies mantienen el contacto con el suelo. Es un viaje mental en la banda sonora de una película imaginaria. ]
Mi primera obsesión musical empezó cuando tenía 10 años, en 1976, en Japón. Casi todos los días, después de la escuela primaria me iba directo a casa, con ganas de profundizar en la magnífica caja de discos de mi madre de los años 60 y 70. Este elegante estuche especial era un ómnibus de 20 discos más o menos, cada uno de los cuales contenía 10 brillantes y elegantes melodías cinematográficas de varios compositores y productores musicales icónicos y de increíble talento, cuyas influencias siguen inspirando a muchos artistas de distintos géneros incluso hoy en día.
Allí me topé con un grupo de joyas que siguen influyéndome profundamente hasta el día de hoy – desde ‘ The Thomas Crown Affair ‘ de Michel Legrand, el tema de James Bond ‘ From Russia With Love ‘ de John Barry, ‘ The Good, the bad and the Ugly ‘ de Ennio Morricone ‘, y ‘ Breakfast at Tiffany’s ‘ y Sunflower (I Girasoil ) ‘ de Henry Mancini.
¡Esa dulce revelación del sonido ! Yo estaba completamente encantada por las melodías inolvidables y la producción de estas piezas. Especialmente todos los de la orquesta elegante, también me enamore de una explosión dramática de timbales. Y la atmósfera mágica que transfiere mi aburrida vida cotidiana en una pequeña ciudad de los suburbios a todos esos lugares exóticos, glamurosos y desconocidos que parecen de cuento de hadas. Estoy segura de que el deseo de toda mi vida de seguir explorando el mundo se forjó en este periodo.
Además de estas delicias sonoras, esta caja del tesoro también contenía un grueso folleto a todo color de gran tamaño (la portada era de Audrey Hepburn en una de sus películas más emblemáticas) lleno de fotos de las películas más queridas de la época. Estas fotografías parecían encapsular el glamuroso estilo de vida de la sociedad occidental, algo que yo nunca había experimentado de niña. El número de fotos era excitantemente sexy para una niña japonesa que creció en un hogar super conservador … Hasta esa edad, nunca había imaginado que una mujer y un hombre, ambos desnudos, pudieran chocar la copa de champán en la cama ! Esta sensación de cosquillas sobre el mundo decadente que hay ahí fuera y las inspiraciones culturales ayudaron sin duda a que mi obsesión por esta caja de discos fuera en aumento. Otra parte educativa de este folleto era la descripción detallada de cada pieza musical de cada disco por parte de varios críticos japoneses de cine y música, que leí inumerables veces. Al cabo de los años, llegué a memorizar qué la página contenía la descripción de cada tema.
Así que… Cada día, después de la escuela, durante años, elegía un disco para escuchar y continuaba con mi costumbre de escuchar música de películas durante una hora más o menos en el tocadiscos de mi padre en el salón de nuestra casa. Mis dos hermanos pequeños nunca mostraron interés por ellos, pero mi madre, que era una dulce ama de casa y compró este tesoro que me cambió la vida, a veces se sentaba a escuchar conmigo. Siempre sentada en una silla de ratán marrón oscuro con respaldo de tela tropical y leyendo tranquilamente un libro o un periódico. Pero la mayor parte del tiempo, sólo estaba yo, bebiendo té verde y comiendo un montón de Osenbei (galletas japonesas de arroz salado), escuchando el sonido mientras me maravillaba con este folleto, imaginando cómo es la vida en aquellos lugares exóticos de la película.
Bueno… Esto fue hace unos 47 años ya.
Desde entonces, mi trayectoria musical se ha ampliado a: downtempo electrónico, Acid Jazz, Trip Hop y Break Beats, Ambient, Dub y Drum’n Bass, Psy-chill, PsyTrance y Techno… Sin embargo, mi amor por la música de cine sigue siendo una fuerte influencia central y ha sido un elemento clave de mi estilo musical. Por ejemplo, temas de psy-trance como el álbum de debut de Zen Lemonade, publicado en el sello madre de L.S.D, Dragonfly Records, en 2001, muestran mi influencia cinematográfica.
Así que …. lanzar un álbum en solitario con un fuerte concepto cinematográfico, lleno de mi amor y homenaje a la antigua y elegante música de cine, y hacerlo todo yo sola, desde la producción hasta la mezcla final, era una de las cosas que siempre quise conseguir. Pero, por supuesto, no quería recrear una visión retro del mundo, sino sugerir un nuevo chill-out psicodélico y jazzístico del siglo XXI. Así que combino influencias de diversas músicas cinematográficas a través de mi filtro con otras músicas electrónicas que me gustan, como ambient, dub, trip hop, breakbeats y downtempo psicodélico.
Estoy muy contenta con el resultado de esta experimentación. Y, sobre todo, siento que con este álbum he creado mi propio estilo. Y estoy decidida a explorar este estilo en mis futuros trabajos.
A continuación, una breve descripción de cada pista.
01 – Une Pale Green Dress 6:53 Jazz ambiental downtempo con vibraciones veraniegas. Con 2 músicos de Niza – Vocal por Latchmy francés indio y Piano por Jo Kaiat, un maestro de Jazz muy respetado en el sur de Francia y más allá.
02 – Vibrasphere 7:23 Jazzy ambient espacioso. Durante la producción, imaginé la escena del principio de una película imaginaria de ciencia ficción en la que una nave espacial atraviesa la estratosfera de un planeta desconocido y desciende lentamente por un mar de nubes hasta un desierto marrón rojizo. El elegante piano electrónico fue tocado por el productor de Nu-Jazz y pianista búlgaro Martin Denev, a quien conocí en mis 15 años de vida en Bali. Schnoer, de Niza, tocaba una guitarra de jazz que flotaba libremente. Le conocí paseando por la playa en el Paseo de los Ingleses de Niza en mayo de 2023. Tocaba algunos temas de Bossa Nova de Antônio Carlos Jobim. Le dije: “Ah, estás tocando Jobim”… y él sonrió y empezó a tocar otro Jobim. Así que me senté en el banco de piedra, justo a su lado, y charlamos un rato. Él no habla mucho inglés y mi francés es catastrófico, así que me fui después de conseguir por fin su cuenta de Instagram para futuros contactos. Mirando hacia atrás, creo que las hadas del arte de Niza prepararon este encuentro para el futuro álbum con el que estaba soñando.
03 – Cap Ferrat ( Album Version ) 8:59 Downtempo cinematográfico con las vibraciones soleadas de la Costa Azul. Presté especial atención a crear un ambiente amplio y espacioso. También he creado una atmósfera ligeramente oscura, oculta y decadente que late bajo la superficie. Cuenta con la guitarra clásica de mi amigo de Nicois Nicolas Baechel, y voces mías, así como la voz de Robin, con quien viví desde que me mudé a Niza.
También hay un clip musical de casi 7 minutos de duración de esta melodía. Todo ello filmado y dirigido por el colectivo creativo MUSASABI, con sede en Niza, y rodado con varios modelos de iPhone en Niza, Villefranche-sur-Mer, Cannes y Cap Ferrat. El concepto del vídeo es un homenaje a las películas francesas en blanco y negro de los años 60, especialmente las de Jean-Lic Godard, con otras influencias de Wong Kar-Wai (director de cine de Hong Kong. Mi favorita es “Chungking Express”. Me encanta su cámara, Christopher Doyle. ), Quentin Tarantino y David Lynch. Ver vídeo musical : Cap Ferrat
04 – Cinemadelica 4:23 Un trip hop cinemático y contundente que te transporta a una elegante escena europea de una época perdida. Los sonidos ondulantes de la mitad y el final proceden de imágenes que grabé en el lago Como, un lugar de vacaciones italiano, durante un viaje familiar en 2022. El guitarrista de jazz afincado en Niza Schnoor vuelve a participar.
05 – Road To Portofino 6:58 Lo más destacado del álbum, Frenzy 5/4 beat Psychedelic Jazz groover. Produje esta melodía imaginando un paseo en coche por la costa de Amalfi, en el sur de Italia. Quizás para mi película de espías imaginaria. El sobrecogedor y emocionante piano jazz es una grabación en directo realizada por el pianista francés afincado en Niza Jo Kaiat, que también tocó en el tema de apertura “Une Pale Green Dress”. Se trata de un veterano músico de jazz que ha realizado numerosas sesiones callejeras y grabaciones en India, África y Oriente Próximo, y es muy respetado en el sur de Francia. Fue un gran placer grabar una actuación tan maravillosa suya en mi sencillo estudio casero. El violonchelo corrió a cargo del violonchelista ucraniano Artem Litovchenko.
06 – Sunny Place For Shady People 2:40 Intermedio corto como 70’s vibes summer Jazzdelic tune. En mi cabeza, es una melodía para una película de viajes por carretera de los años 60. Sunny Place For Shady People’ es una famosa cita sobre la Costa Azul del escritor inglés nacido en París Somerset Maugham. También escribió uno de mis libros favoritos, “La luna y seis peniques” (1919), basado en la vida del artista francés Paul Gauguin.
07 – Semoleksy Ascending 6:31 Melodía ambiental de drones. Basado en las partes de mi tema publicado en 2010 ‘ Do You Know Where Your Going – Borrowed Time ( Misled Convoy Remix) ‘ , con la colaboración del MC y DJ estadounidense AndreasOne y una cantante británica Michelle Adamson, conocida por su trabajo con Shpongle y otros, a la voz.
08 – See You On The Other Side ( Album Version ) 5:30 Melodía chill out tranquila y lírica. Con un hermoso violonchelo del violonchelista ucraniano Artem Litovchenko, que también tocó en la pista 5 “Road to Portofino”.
Piano : Jo Kaiat – Une Pale Green Dress / Road To Portofino Martin Denev – Vibrasphere Supercozi – Cap Ferrat / Sunny Place For Shady People / See You On The Other Side
Vocal : Latchmy – Une Pale Green Dress AndreasOne – Semoleksy Ascending Michele Adamson – Semoleksy Ascending Supercozi – Cap Ferrat / Sunny Place For Shady People
Additional Voice & Whistle & Beat Effect : Robin Borzakian – Vibrasphere / Cap Ferrat
Guitar : Schnoer – Vibrasphere / Cinemadelica Nicolas Baechel – Cap Ferrat
Cello : Artem Litovchenko – Road To Portofino / See You On The Other Side
Drone base : Misled Convoy ( Mike Hodgson a.k.a Pitch Black ) – Semoleksy Ascending
Special Thanks To : Youth & Robin Triskele ( Liquid Sound Design ) A todos los músicos que han aportado su magia a este álbum conmigo, a Grant Darshan por su brillante masterización, a mis dos hijos por ser mi sol, a Gus Till que tanto me ha enseñado en el estudio durante 17 años de matrimonio, a Valeria, Francisca, Aladin, Jonathan Garnier ‘Jong’, Jossie Telch, Paolo Avargh, a todos los amigos y fans de todo el mundo y de Niza Costa Azul que han apoyado mi trabajo,
y a la querida Robin, que apoyó incondicionalmente mi causa desde que me trasladé al sur de Francia.
OUT NOW ! Nuevo álbum ‘ Cinemadelica ‘ / 2024 Marzo 1st
English / Français / Italian / 日本語
[ Nota de publicación oficial ]
Liquid Sound Design se complace en publicar el álbum de debut en solitario de Supercozi.
Se trata de un lanzamiento muy especial, ya que es el primer álbum completo de una productora.
Su visión de Cinema Delica era lanzar un álbum en solitario con un fuerte concepto cinematográfico, rindiendo homenaje a la elegante música de cine de los años 60 y 70 y a los clásicos modernos que tanto le gustan.
Siempre había soñado con este objetivo y estaba decidida a conseguirlo completamente sola, desde la producción hasta la mezcla final. Lleva más de 30 años haciendo música, pero siempre en colaboración con otros músicos y productores.
Por eso, este disco es muy especial para ella.
[ CINEMADELICA es un delicado viaje a través de paisajes sonoros visuales, acid jazz, ambient sutil con un auténtico enfoque modernista. El álbum de Cozi es una visión profunda de los últimos 25 años de historia de la música. Cuando lo electrónico se convierte en orgánico, cuando tu mente se traga el espacio pero tus pies mantienen el contacto con el suelo. Es un viaje mental en la banda sonora de una película imaginaria. ]
By Holeg Spies / 2024 Jan / Paris, France
[ Comentarios ]
[ Guía del álbum by SUPERCOZI ]
Un poco de historia …..
Mi primera obsesión musical empezó cuando tenía 10 años, en 1976, en Japón.
Casi todos los días, después de la escuela primaria me iba directo a casa, con ganas de profundizar en la magnífica caja de discos de mi madre de los años 60 y 70.
Este elegante estuche especial era un ómnibus de 20 discos más o menos, cada uno de los cuales contenía 10 brillantes y elegantes melodías cinematográficas de varios compositores y productores musicales icónicos y de increíble talento, cuyas influencias siguen inspirando a muchos artistas de distintos géneros incluso hoy en día.
Allí me topé con un grupo de joyas que siguen influyéndome profundamente hasta el día de hoy – desde ‘ The Thomas Crown Affair ‘ de Michel Legrand, el tema de James Bond ‘ From Russia With Love ‘ de John Barry, ‘ The Good, the bad and the Ugly ‘ de Ennio Morricone ‘, y ‘ Breakfast at Tiffany’s ‘ y Sunflower (I Girasoil ) ‘ de Henry Mancini.
¡Esa dulce revelación del sonido !
Yo estaba completamente encantada por las melodías inolvidables y la producción de estas piezas. Especialmente todos los de la orquesta elegante, también me enamore de una explosión dramática de timbales. Y la atmósfera mágica que transfiere mi aburrida vida cotidiana en una pequeña ciudad de los suburbios a todos esos lugares exóticos, glamurosos y desconocidos que parecen de cuento de hadas. Estoy segura de que el deseo de toda mi vida de seguir explorando el mundo se forjó en este periodo.
Además de estas delicias sonoras, esta caja del tesoro también contenía un grueso folleto a todo color de gran tamaño (la portada era de Audrey Hepburn en una de sus películas más emblemáticas) lleno de fotos de las películas más queridas de la época.
Estas fotografías parecían encapsular el glamuroso estilo de vida de la sociedad occidental, algo que yo nunca había experimentado de niña. El número de fotos era excitantemente sexy para una niña japonesa que creció en un hogar super conservador … Hasta esa edad, nunca había imaginado que una mujer y un hombre, ambos desnudos, pudieran chocar la copa de champán en la cama ! Esta sensación de cosquillas sobre el mundo decadente que hay ahí fuera y las inspiraciones culturales ayudaron sin duda a que mi obsesión por esta caja de discos fuera en aumento.
Otra parte educativa de este folleto era la descripción detallada de cada pieza musical de cada disco por parte de varios críticos japoneses de cine y música, que leí inumerables veces. Al cabo de los años, llegué a memorizar qué la página contenía la descripción de cada tema.
Así que… Cada día, después de la escuela, durante años, elegía un disco para escuchar y continuaba con mi costumbre de escuchar música de películas durante una hora más o menos en el tocadiscos de mi padre en el salón de nuestra casa.
Mis dos hermanos pequeños nunca mostraron interés por ellos, pero mi madre, que era una dulce ama de casa y compró este tesoro que me cambió la vida, a veces se sentaba a escuchar conmigo.
Siempre sentada en una silla de ratán marrón oscuro con respaldo de tela tropical y leyendo tranquilamente un libro o un periódico. Pero la mayor parte del tiempo, sólo estaba yo, bebiendo té verde y comiendo un montón de Osenbei (galletas japonesas de arroz salado), escuchando el sonido mientras me maravillaba con este folleto, imaginando cómo es la vida en aquellos lugares exóticos de la película.
Bueno… Esto fue hace unos 47 años ya.
Desde entonces, mi trayectoria musical se ha ampliado a: downtempo electrónico, Acid Jazz, Trip Hop y Break Beats, Ambient, Dub y Drum’n Bass, Psy-chill, PsyTrance y Techno… Sin embargo, mi amor por la música de cine sigue siendo una fuerte influencia central y ha sido un elemento clave de mi estilo musical. Por ejemplo, temas de psy-trance como el álbum de debut de Zen Lemonade, publicado en el sello madre de L.S.D, Dragonfly Records, en 2001, muestran mi influencia cinematográfica.
Así que …. lanzar un álbum en solitario con un fuerte concepto cinematográfico, lleno de mi amor y homenaje a la antigua y elegante música de cine, y hacerlo todo yo sola, desde la producción hasta la mezcla final, era una de las cosas que siempre quise conseguir. Pero, por supuesto, no quería recrear una visión retro del mundo, sino sugerir un nuevo chill-out psicodélico y jazzístico del siglo XXI. Así que combino influencias de diversas músicas cinematográficas a través de mi filtro con otras músicas electrónicas que me gustan, como ambient, dub, trip hop, breakbeats y downtempo psicodélico.
Estoy muy contenta con el resultado de esta experimentación.
Y, sobre todo, siento que con este álbum he creado mi propio estilo.
Y estoy decidida a explorar este estilo en mis futuros trabajos.
A continuación, una breve descripción de cada pista.
01 – Une Pale Green Dress 6:53
Jazz ambiental downtempo con vibraciones veraniegas.
Con 2 músicos de Niza – Vocal por Latchmy francés indio y Piano por Jo Kaiat, un maestro de Jazz muy respetado en el sur de Francia y más allá.
02 – Vibrasphere 7:23
Jazzy ambient espacioso. Durante la producción, imaginé la escena del principio de una película imaginaria de ciencia ficción en la que una nave espacial atraviesa la estratosfera de un planeta desconocido y desciende lentamente por un mar de nubes hasta un desierto marrón rojizo.
El elegante piano electrónico fue tocado por el productor de Nu-Jazz y pianista búlgaro Martin Denev, a quien conocí en mis 15 años de vida en Bali.
Schnoer, de Niza, tocaba una guitarra de jazz que flotaba libremente. Le conocí paseando por la playa en el Paseo de los Ingleses de Niza en mayo de 2023. Tocaba algunos temas de Bossa Nova de Antônio Carlos Jobim. Le dije: “Ah, estás tocando Jobim”… y él sonrió y empezó a tocar otro Jobim. Así que me senté en el banco de piedra, justo a su lado, y charlamos un rato. Él no habla mucho inglés y mi francés es catastrófico, así que me fui después de conseguir por fin su cuenta de Instagram para futuros contactos. Mirando hacia atrás, creo que las hadas del arte de Niza prepararon este encuentro para el futuro álbum con el que estaba soñando.
03 – Cap Ferrat ( Album Version ) 8:59
Downtempo cinematográfico con las vibraciones soleadas de la Costa Azul.
Presté especial atención a crear un ambiente amplio y espacioso.
También he creado una atmósfera ligeramente oscura, oculta y decadente que late bajo la superficie.
Cuenta con la guitarra clásica de mi amigo de Nicois Nicolas Baechel, y voces mías, así como la voz de Robin, con quien viví desde que me mudé a Niza.
También hay un clip musical de casi 7 minutos de duración de esta melodía. Todo ello filmado y dirigido por el colectivo creativo MUSASABI, con sede en Niza, y rodado con varios modelos de iPhone en Niza, Villefranche-sur-Mer, Cannes y Cap Ferrat. El concepto del vídeo es un homenaje a las películas francesas en blanco y negro de los años 60, especialmente las de Jean-Lic Godard, con otras influencias de Wong Kar-Wai (director de cine de Hong Kong. Mi favorita es “Chungking Express”. Me encanta su cámara, Christopher Doyle. ), Quentin Tarantino y David Lynch.
Ver vídeo musical : Cap Ferrat
04 – Cinemadelica 4:23
Un trip hop cinemático y contundente que te transporta a una elegante escena europea de una época perdida. Los sonidos ondulantes de la mitad y el final proceden de imágenes que grabé en el lago Como, un lugar de vacaciones italiano, durante un viaje familiar en 2022.
El guitarrista de jazz afincado en Niza Schnoor vuelve a participar.
05 – Road To Portofino 6:58
Lo más destacado del álbum, Frenzy 5/4 beat Psychedelic Jazz groover.
Produje esta melodía imaginando un paseo en coche por la costa de Amalfi, en el sur de Italia. Quizás para mi película de espías imaginaria.
El sobrecogedor y emocionante piano jazz es una grabación en directo realizada por el pianista francés afincado en Niza Jo Kaiat, que también tocó en el tema de apertura “Une Pale Green Dress”.
Se trata de un veterano músico de jazz que ha realizado numerosas sesiones callejeras y grabaciones en India, África y Oriente Próximo, y es muy respetado en el sur de Francia.
Fue un gran placer grabar una actuación tan maravillosa suya en mi sencillo estudio casero.
El violonchelo corrió a cargo del violonchelista ucraniano Artem Litovchenko.
06 – Sunny Place For Shady People 2:40
Intermedio corto como 70’s vibes summer Jazzdelic tune.
En mi cabeza, es una melodía para una película de viajes por carretera de los años 60.
Sunny Place For Shady People’ es una famosa cita sobre la Costa Azul del escritor inglés nacido en París Somerset Maugham. También escribió uno de mis libros favoritos, “La luna y seis peniques” (1919), basado en la vida del artista francés Paul Gauguin.
07 – Semoleksy Ascending 6:31
Melodía ambiental de drones.
Basado en las partes de mi tema publicado en 2010 ‘ Do You Know Where Your Going – Borrowed Time ( Misled Convoy Remix) ‘ , con la colaboración del MC y DJ estadounidense AndreasOne y una cantante británica Michelle Adamson, conocida por su trabajo con Shpongle y otros, a la voz.
08 – See You On The Other Side ( Album Version ) 5:30
Melodía chill out tranquila y lírica.
Con un hermoso violonchelo del violonchelista ucraniano Artem Litovchenko, que también tocó en la pista 5 “Road to Portofino”.
Additional Translation by Jossie Telch
All Tracks Written & Produced & Final Mixed by Supercozi
@ Nice Côte d’Azur, France 2022-2023
Mastering by Grant Collins (Darshan / Excession) @ 4DA Studios
Total : 49 min
[ CREDIT ]
Piano :
Jo Kaiat – Une Pale Green Dress / Road To Portofino
Martin Denev – Vibrasphere
Supercozi – Cap Ferrat / Sunny Place For Shady People / See You On The Other Side
Vocal :
Latchmy – Une Pale Green Dress
AndreasOne – Semoleksy Ascending
Michele Adamson – Semoleksy Ascending
Supercozi – Cap Ferrat / Sunny Place For Shady People
Additional Voice & Whistle & Beat Effect :
Robin Borzakian – Vibrasphere / Cap Ferrat
Guitar :
Schnoer – Vibrasphere / Cinemadelica
Nicolas Baechel – Cap Ferrat
Cello :
Artem Litovchenko – Road To Portofino / See You On The Other Side
Drone base :
Misled Convoy ( Mike Hodgson a.k.a Pitch Black ) – Semoleksy Ascending
Special Thanks To : Youth & Robin Triskele ( Liquid Sound Design ) A todos los músicos que han aportado su magia a este álbum conmigo, a Grant Darshan por su brillante masterización, a mis dos hijos por ser mi sol, a Gus Till que tanto me ha enseñado en el estudio durante 17 años de matrimonio, a Valeria, Francisca, Aladin, Jonathan Garnier ‘Jong’, Jossie Telch, Paolo Avargh, a todos los amigos y fans de todo el mundo y de Niza Costa Azul que han apoyado mi trabajo,
y a la querida Robin, que apoyó incondicionalmente mi causa desde que me trasladé al sur de Francia.
[ Limited Edition CD ]
La edición limitada del CD ‘Cinemadelica’ ya está disponible en Bandcamp .
Se envía en un plazo de 5 días desde la sede de L.S.D en Londres.
[ Featuring Musicians ]
[ Cinemadelica Components ]
‘ Cinemadelica Components ‘ es una serie de collages realizados por SUPERCOZI para capturar la inspiración de cada tema.